cupure logo
vanvoorhetmetbijeenaanzijnniettrump

Vampieren, racisme en blues: toch gaat horrorfilm Sinners over verbinding

Het bioscoopsucces van de nieuwe horrorfilm Sinners overtreft alle verwachtingen, maar het zijn niet alleen de vampiers of de zenuwslopende schrikmomenten die de film zo succesvol maken. Ook de symboliek en de onderliggende maatschappelijke boodschap lijken het grote publiek naar de bioscoop te trekken. Sinners speelt zich af in de jaren 30 in het zwaar gesegregeerde zuiden van de Verenigde Staten. De zwarte bevolking ging toen gebukt onder de Jim Crow-wetten, die rassenscheiding voorschreven. Het verhaal start met een tweestrijd in het hoofd van de brave Sammy. Hij is de zoon van een pastoor, maar heeft de blues in zijn hart. Zijn vader stelt hem voor de keuze: kies je voor het pad van God of voor muziek en de verleiding van de duivel? Dat de blues zo'n prominente rol in de film heeft, is niet zomaar, zegt de Nederlandse filmregisseur Safi Graauw. "Uit de blues komen zoveel andere muziekstromen. Wij, de zwarte gemeenschap, zijn de oorsprong van veel genres." Dat laat regisseur Ryan Coogler ook als zodanig zien in de film, met een belangrijke scène waar veel muziekstijlen uit verschillende tijdperken samenkomen op de dansvloer. Kracht Graauw zegt enorm geïnspireerd te zijn door Sinners. "Coogler heeft een gevoel van tijdgeest. Hij heeft karakters in deze film geschreven vanuit kracht en niet slachtofferschap." En dat is volgens Graauw juist de boodschap die veel mensen verbindt. "We leven in een tijd waarin we behoefte hebben aan entertainment, maar ook aan emotionele informatie." Hij ziet dat de huidige generatie filmpubliek veel bezig is met onderwerpen als identiteit en mentale gezondheid. Graauw noemt de film een "nederig meesterwerk". De samenwerking van Coogler, de regisseur achter Creed en Black Panther, en producent en componist Ludwig Göransson werkt steengoed volgens hem. "Dit duo, het script, de cinema en de muziek maken deze film uniek." Bekijk de trailer van Sinners hieronder: In de film keren de beruchte gangstertweeling Smoke en Stack, beiden gespeeld door acteur Michael B. Jordan, terug naar hun geboorteplaats in Mississippi. Ze willen een nieuwe start maken en openen een bar voor de zwarte gemeenschap. Hun neefje Sammy is met zijn gitaar de hoofdact, maar zijn talent lokt ongenode gasten. Volgens Graauw is het niet zomaar dat de vampiers die de bar bezoeken Iers zijn. "Coogler laat zien dat niet alleen zwarte mensen werden onderdrukt. Ieren werden ook gekoloniseerd", zegt Graauw. "Het draait in de film niet enkel om wit tegenover zwart, het gaat om gemarginaliseerde groepen." Beide groepen zoeken in de film een vorm van broederschap en vrijheid. Ook de rol van Chinese immigranten in het gesegregeerde zuiden komt aan bod. Graauw ziet in de film veel terug uit de Caribische cultuur. Zoals de gouden tanden in de film, de spiritualiteit, de invloeden uit Azië en de symboliek van deuren. "In de Surinaamse cultuur is er ook veel bijgeloof over deuren." Volgens Graauw werd voorheen gedacht dat bijvoorbeeld de Afro-Amerikaanse gemeenschap anders was dan de Caribische gemeenschappen. "Deze film maakt ons juist een geheel", zegt hij. 'Breuk met een stigma' Filmmaker Shanella Bleeke maakt zelf ook films over onderwerpen die in Sinners aan bod komen. Volgens haar laat de film niet enkel geweld binnen systemen zien, maar ook diepere thema's zoals culturele toe-eigening. Sammy wordt gevraagd zijn talent te delen met de vampiers, maar dan is hij de muziek wel kwijt. En als de tweelingbroers niet vechten tegen de vampiers, strijden ze wel tegen de racistische Ku Klux Klan. Bleeke was erg blij toen zij bij haar bioscoopbezoek aan Sinners een volle zaal met divers publiek zag. De film is volgens haar een breuk met een groot stigma in Hollywood: dat films van zwarte makers een kleinere doelgroep zouden trekken. "Dit is een film die iedereen wil zien, maar hij dient de zwarte gemeenschap. Dat vind ik bijzonder", aldus Bleeke. Groot succes De film, die 17 april uitkwam, wordt nu al genoemd als kanshebber voor film van het jaar. Het is de eerste horrorfilm die de hoogst mogelijke score heeft gehaald op het marktonderzoeksplatform CinemaScore. En dankzij de hoge bezoekersaantallen is het nu al een van de meest winstgevende horrorfilms ooit. "Ik begrijp waarom dit als de beste film wordt gezien. Het is vernieuwend", zegt Bleeke. Ze haalt als maker inspiratie uit het denkproces van Coogler. "Je hoeft als maker het publiek niet altijd een duidelijke boodschap te geven, daag ze maar uit."

Reacties

Laatste nieuws